Cotidianología

Richard Wiseman es doctor en psicología en la unviersidad de Hertfordshire, y mago.

Este investigador de lo cotidiano fue entrevistado recientemente en Redes (vídeo abajo) y continuamente está experimentando sobre el engaño, la suerte y como las actitudes repercuten definitivamente en la vida. Sus dos libros más famosos son 59 Segundos: Piensa un Poco para Cambiar Mucho y Rarología donde podréis descubrir sus experimentos, y todas sus teorías para que la vida te favorezca.



En internet encontraréis algunos ejemplos de sus investigaciones sobre cómo atraer la suerte o cómo influir en las creencias de las personas o en sus centros de atención, y tal ha sido la repercusión de su trabajo que le ha llevado a tener un programa propio en la BBC llamado The People Watchers donde estudia el comportamiento humano con cámaras ocultas.

Diseño Milenario

Observar la naturaleza para aprender de ella y aplicar sus leyes en los problemas cotidianos. Así se podría resumir en pocas palabras qué es la biomímesis.

Investigadores de todo el mundo estudian como copiar diseños que funcionan en la naturaleza y que podrían solventar engorrosos problemas que se presentan comúnmente en distintos campos como la arquitectura, la producción en cadena, el diseño de trenes o en la creación de nuevos tejidos.

Recientemente el programa Redes de La 2 ha dedicado una emisión, que podéis ver más abajo, a este fascinante mundo entrevistando a Janine Benyus, eminente científica responsable del Instituto de Biomimetismo.

Redes 19: Innovar Copiando a la Naturaleza



El siguiente enlace es en inglés pero también ilustra de manera increíble los beneficios que obtenemos reproduciendo los patrones naturales.

http://link.brightcove.com/services/player/bcpid271552597?bctid=1747278413

El Futuro de Niemeyer

Oscar Niemeyer cumple hoy cien años: toda una leyenda viva de la arquitectura moderna que renovó el concepto de las nuevas construcciones que se hacían en hormigón y que servirían de inspiración a venideros diseñadores. Líneas sencillas, humildes, minimalistas y perfectas depuran el entorno para dotarlo de una nueva serenidad que revela una imperfección anterior totalmente imperceptible ante la inexistencia de la obra.Brasileño de nacimiento y profeta en su tierra, su obra perla de futuristas e innovadoras estructuras la fisionomía de ciudades como Brasilia, Río de Janeiro o Paraná, aunque su influencia se ha extendido por todo el globo trabajando en Italia, Portugal, Francia, Estados Unidos, Argelia o Malasia.

Sus comienzos laborales se remontan al taller de tipografía que su padre regentaba entrando posteriormente en el estudio del arquitecto Lucio Costa. Ambos trabajaron a partir de 1956 en proyectos que cambiarían por completo la imagen de una nueva Brasilia que serviría de carta de presentación para el resto del mundo de una Brasil renovada y moderna diseñando edificios de viviendas, gubernamentales y de servicios con un aire funcionalista de líneas nuevas que imprimian e imprimen al país con un nuevo carácter racionalista, a diferencia de las viejas edificaciones ya existentes en la ciudad, que muchos quisieron importar.


Sus construcciones más reconocidas se condensan en la Explanada de los Ministerios de la ciudad de Brasilia: la Biblioteca Nacional, el Museo Nacional, el Congreso Nacional y la catedral (fotos de arriba, vista exterior e interior); junto con Le Corbusier proyectó el edificio principal de las Naciones Unidas en Nueva York, aunque el buque insignia que sin lugar a dudas resume y expresa de manera sencilla e inequívoca todo el conceptualismo de este gran artista es el Museo de Arte Contemporáneo de Río de Janeiro en la ciudad de Niterói (foto de abajo). Una estructura insólita en un paraje no menos peculiar que conforman un escenario onírico con un cierto regusto a años sesenta que es susceptible de ser utilizado en cualquier película de ciencia ficción o como revolucionario entorno para una película de James Bond que haría que cualquier espectador se maravillase ante tan singular estampa.

Recibió en 1989 el Premio Príncipe de Asturias de las Artes y ahora parece revertir ese galardon con el diseño del Museo Internacional de los Premios Príncipe de Asturias que el arquitecto va edificar en la ría de Avilés próximamente con un presupuesto no confirmado de unos 25 millones de euros y que será su obra más grande en el viejo continente.

Oscar Niemeyer es, a sus cien años, una mente activa e inquieta que no deja de crear, un referente en constante desarrollo que promete futuras y futurísticas creaciones para seguir dejando a cierta parte del mundo con la boca abierta víctima de admiración, no sólo por sus proyectos sino por la entusiasmante idea de pensar que a un verdadero creador no le pesan los años, sino que probablemente le faltan para poder desarrollar todas la ideas que pululan por su cabeza.

El Mundo Mágico de Daniel Liss

Daniel Liss es una de esas personas que apabullan tanto por su trabajo cotidiano como por su mundo personal: adentrarse en su propio universo es descubrir parte de su alma a través de su labor como videoartista y como ingeniero.

La primera vez que tuve conocimiento de su obra fue por pura casualidad, como casi todas las grandes cosas que ocurren en la vida, navegando por internet y pinchando en un link cualquiera que no sabía a donde me llevaba, y tope con una de sus múltiples videopiezas que te roban un trocito del corazón. La capacidad de un artista para en unos segundos abrir una ventana a una nueva parte del entendimiento es un don que pocos tienen y que hay que agradecer que comparta con el resto del mundo.


Sus videocreaciones apelan directamente a la sensibilidad del espectador, y es difícil no caer en su mundo mágico que te atrapa irremediablemente con unas imágenes sutilmente montadas para no dejarte escapar hasta el final. Ha tenido proyectos más que interesantes como '7 Mapas' donde a través de internet se le sugerían escenarios y restricciones para que realizara sus grabaciones, al estilo de '5 Obstrucciones' de Lars Von Trier donde la consigna subyacente es que las limitaciones impuestas hacen que el ingenio del autor se agudice y así conseguir una historia esencial y verdadera que contar, y en total sincronía, por cierto, con los videos Lumiere donde la finalidad es crear una pieza de un minuto de duración bajo unos paradigmas que intentan recrear las condiciones con las que los hermanos Lumiere trabajaron en su día (60 segundos de grabación sin sonido, sin efectos, sin zoom, sin montaje). Muchas de sus obras están ambientadas por música creada por él mismo y perderse en su página Pouringdown.tv es sinónimo de acabar con un muy buen sabor de boca.


Pero su faceta como videoartista es sólo uno de las caras de un poliedro de numerosísimas caras. Sus investigaciones en el mundo de la ingeneria son pintorescas y llamativas como pocas. Desde la adaptación de una antigua linterna mágica para que lea sus emails (poco util a priori, ya que el artilugio va letra por letra pero cuyo paralelismo conceptual de aunar lo antiguo con lo moderno a la vez que guarda una estética vintage lo hacen una pura delicia; ver como funciona hipnotiza), pasando por controlar una pala de ping-pong virtual con el parpadeo de los ojos y unas gafas adaptadas, hasta un medidor de buenos y malos sueños con un voltímetro de los años cuarenta o controlar una especie de ratón en la pantalla del ordenador utilizando una antigua cámara Brownie que reconoce el movimiento de la mano en el espacio.

Además Daniel tambien es padre, y adora a su hija. La graba en video, le tunea juguetes y peluches, le crea un espacio de juego con una alfombra interactiva y una minipantalla de cine; incluso a ideado la manera de conectar un ordenador a su movil para que la niña con veinte meses de edad cree una imagen de sí misma y el padre la reciba utilizando un par de aplicaciones cuando él esté fuera de casa (pincha aquí para ver más detalles).

Daniel Liss en un genio que traslada todo su potencial a todas las facetas de su vida, un Leonardo Da Vinci de la era moderna que inspira y embelesa, un acicate para todos los que se dedican a crear.

Todas sus videocreaciones en Pouringdown.tv.
Todos sus proyectos tecnológicos en su ITP Blog.
Para saber más sobre videos Lumiere pincha aquí.

Tuneando el Entorno

Christo y Jeanne-Claude (y no sólo Christo como muchos erróneamente piensan) se empeñan en alterar la realidad, la natural y la artificial, de una manera plástica e inigualable que como mínimo impresiona por su grandeza y estética monumentalista. Muchos de vosotros habréis visto algunas de sus obras sin saber de su autoría y principalmente son conocidos por sus trabajos que envuelven estructuras arquitectónicas o elementos naturales: el Pont Neuf en Paris (ver foto), árboles en Suiza, la costa de Little Bay en Australia, un muro romano en Italia o el Reichstag en Berlín (ver foto), pero Christo y Jeanne-Claude hacen mucho más que eso. Cada trabajo conlleva algún tipo de planificación pictórica, escultórica, arquitectónica o de planificación urbana y principalmente trabajan con tejidos, eso sí, en proporciones descomunales.










Envolver trozos de realidad es sólo una de las manifestaciones por las que han llegado a ser renombrados mundialmente pero muy recientemente, por ejemplo, le han puesto puertas al campo, colocando más de 7.000 puertas en Central Park en el 2005 (ver foto); también han plagado de paraguas gigantes de colores paisajes de EE.UU. y Japón entre 1984 y 1991, amarillos en el primero y azules en el segundo para crear un mayor contraste con el entorno de cada lugar y la época del año elegida, han creado una valla continua de más de 40 km (ver foto) o han rodeado once islas en todo su contorno con enormes piezas de telas llamativas en Florida (1980-1983)... incluso una de sus obras en California, una cortina faraónica que atravesaba todo un valle, fue utilizado en una campaña contra el tabaquismo en España hace ya más de una década (ver foto).

Tomando prestadas sus propias palabras, cada proyecto que imaginan acaban inevitablemente desbordando todas sus expectativas ya que el concepto va creciendo hasta cotas que tal vez son únicamente frenadas por el capital disponible para cada obra, dinero que parte directamente de sus bolsillos puesto que no aceptan ni donaciones ni patrocinio de ningún tipo.

Puede que no sea fácil entender el sentido de todas estas

alteraciones efímeras del presente y puede que de algún modo muchos de los que leeis este artículo penseis que no sirve para nada, que es dinero y tiempo malgastado, pero en definitiva el arte no cubre ninguna de las necesidades básicas del hombre, simplemente hace la vida más bella y con eso debería bastar, ¿no? Sus obras no sólo son admiradas durante su colocación sino que mientras que son 'expuestas' son utilizadas por el público: el puente en París fue utilizado normalmente por peatones y vehículos a pesar de estar totalmente envuelto, y las puertas en Nueva York eran atravesadas por los ciudadanos de a pie mientras practicaban deporte o paseaban.

Pero estos artístas americanos de orígen búlgaro y francés respectivamente tienen aún muchos proyectos por ejecutar y muchas ideas por desarrollar, entre ellos cubrir durante dos semanas del 2011 parte del curso del rio Arkansas en Colorado con enormes piezas de tela o La Mastaba, una enorme estructura en los Emiratos Arabes Unidos hecha con más de 390.000 barriles de petróleo dispuestos horizontalmente obteniendo unas dimensiones de 150 x 225 x 300 m.

Para saber más sobre Christo y Jean-Claude pincha aquí.

Zen Interactivo

Flow es una experiencia para los sentidos que a muchos engañaría porque probablemente no se atreverían a decir si se trata de un juego o no.

Acostumbrados a plataformas, matanzas indiscriminadas o puzzles imposibles de resolver, Flow nos propone que nos sentemos tranquilamente delante de la consola y disfrutemos sumergiéndonos en su mundo apacible con dos únicos objetivos: evolucionar y no ser comidos.

Este fantástico juego minimalista diseñado por un estudiante chino, Jenova Chen, y ambientado musicalmente de una manera no menos impactante, nos pone en el lugar de un organismo unicelular que vive en un medio acuoso y cuyo único fin es alimentarse para evolucionar y completar su desarrollo. A medida que vamos ingiriendo a otros seres nuestro organismo se desarrolla, pudiendo pasar de nivel (bajar en profundidad para seguir comiendo) devorando a los organismos que tienen un punto rojo (los de punto azul nos hacen retroceder un nivel).

En Flow ni morimos ni hay marcadores. Si te atacan pierdes las evoluciones celulares que hayas ido acumulando pero simplemente con volver a comer seguiremos progresando en el juego. Si te quitan demasiados componentes de tu organismo de golpe retrocedes niveles automáticamente para de nuevo seguir comiendo y evolucionar (y pasar de nivel).

Las pantallas, al pasar de fase, se van oscureciendo como si nos estuvieramos adentrando en las profundidades marinas y los seres que vamos encontrando aumentan en complejidad. Algunos de ellos resultan inquietantes y magníficos dejándose ver turbiamente en un plano inferior mientras que nos desarrollamos en el nivel actual, adelantándonos así, las criaturas con las que competir más adelante.

Jenova Chen ya apuntaba maneras con una de sus primeras creaciones, Cloud, en las que un niño convertía su sueño realidad de volar en una nube creando figuras en el cielo con distintas formas y texturas a la vez que ayuda a salvaguardar la naturaleza.

Para este creador de mundos insólitos la relajación, el zen y la armonía son piedras angulares en su vida y que sin duda alguna refleja en sus creaciones interactivas. Jenova ha sido fichado por Electronic Arts en San Francisco y actualmente desarrolla allí todo su universo de sensaciones.

Sony no quería dejar pasar la oportunidad de hacerse con uno de los juegos más revolucionarios del momento y lanzó hace unos meses la versión de Flow para PS3; pero para aquellos que aún no la tenemos hay una versión en Flash bastante buena con la que nos podemos hacer una idea de cómo este nuevo concepto está enganchando a miles de jugadores en todo el mundo.

Cloud y Flow fueron presentados en el 5º Taller de Juegos Experimentales dentro de la Conferencia de Desarrolladores de Juegos que tuvo lugar el año pasado, y ha ganado desde entonces numerosos premios y reconocimiento en medio mundo.

Usa los enlaces, olvídate del estrés y de las sanguinarias propuestas que inundan la oferta actual y adéntrate en un apasionante universo donde lo único que tienes que hacer es relajarte y disfrutar del espectáculo.

Cloud// descargar juego (una vez en la página pincha en Mirror).
Flow// jugar online o descarga (PC y Mac, pinchando en Mirror).

En WIFI

El Movimiento Fon es una de esas iniciativas que se sirve de la colaboración para que todo el que tenga ordenador con internet en casa salga ganando. Fon propone compartir tu WIFI doméstico con el resto de personas que conforman su comunidad para que cuando salgas fuera todos los Foneros tengan la mayor cobertura posible.
La idea es genial y es una manera de batallar contra las grandes multinacionales de la telecomunicación y de no ir mendigando y rebuscando lugares con conexión gratuita inalámbrica a donde quiera que se vaya por vacaciones o trabajo (en su web encontrarás un mapa con todos los sitios donde te puedes conectar en España y en el mundo). Te puedes hacer Fonero con tres simples pasos que encontrarás en su página web (pincha en su logo) y tira de WIFI por donde quiera que vayas.